Vovo Violin, violonist profesionist, povestea unei cariere impresionante și planurile de viitor: „Toate zilele mele au legătura cu muzica”

Vardianu Emanuel, cunoscut în lumea artistică drept Vovo Violin, este un violonist profesionist, artist olimpic național, cu numeroase premii internaționale în palmares și absolvent al Conservatorului de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj, secția Vioară. Proiectul său aduce o atmosferă unică printr-un program artistic instrumental, de la caffe concert și tango, la pop, R&B și muzică tradițională românească.

1. Ai o carieră impresionantă ca artist olimpic național, cu numeroase premii internaționale și ca absolvent al Conservatorului de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj. Cum a început povestea ta cu vioara și ce te-a determinat să urmezi acest drum?

Datorită tatălui meu, povestea mea muzicală a început la vârsta de 3 ani când mergeam împreuna cu el la repetițiile orchestrei Teatrului Muzical Nae Leonard din Galați, din care tatăl meu făcea parte. La vârsta de 7 ani am început să studiez vioara, iar de atunci au fost foarte puține zile în care să nu pun mâna pe vioară.

2. Cum consideri că formarea ta la Conservatorul de Muzică din Cluj, una dintre cele mai prestigioase instituții din țară, a influențat stilul și abordarea ta artistică?

Formarea mea muzicală a început de la vârsta de 7 ani, iar cei mai importanți profesori din viața mea au fost 3 oameni - tatăl meu, domnul profesor Marian Sava din Galați dar și cel de la care am învățat cel mai mult, maestrul Daniel Podlovski. Acesta m-a ajutat să înțeleg mult mai bine vioara și muzică în general.

3. A fost vreun moment pe parcursul formării tale când te-ai îndoit de drumul ales?

Niciodată. În fiecare zi mulțumesc lui Dumnezeu pentru harul pe care mi l-a dat.

4. Spectacolele tale îmbină eleganța muzicii instrumentale cu dinamismul dansului. Cum ai ajuns la această combinație și ce impact crezi că are asupra publicului?

Stilul meu, fiind bazat din copilărie pe genul clasic, m-a ajutat să îmi creez propriul meu playlist unic în România, o combinație la care am ajuns de-a lungul timpului observând piesele cele mai populare.

5. Ce provocări întâmpini atunci când trebuie să treci de la un gen la altul în cadrul aceluiași spectacol?

Nu este o provocare pentru mine să trec de la un gen la altul. Din contră, este o plăcere pentru că pot să trec prin mai multă stări emoționale, atât eu cât și ascultătorii programului meu artistic.

6. Cum adaptezi genuri precum R&B sau pop pentru interpretarea instrumentală la vioară, menținând totodată energia și emoția pieselor originale?

Datorită faptului că vioara este regina instrumentelor, consider că se poate cânta orice gen muzical cu acest instrument, bineînțeles adaptat într o manieră elegantă.

7. Tangoul este un gen cu o încărcătură emoțională puternică. Ce te inspiră atunci când interpretezi acest stil și ce reacții primești de la public?

Tangoul  este un dans și gen muzical care se asociază cu iubirea, iar publicul este foarte deschis să asculte acest gen, deoarece îi duce cu gândul la persoanele dragi.

8. Ai avut momente în care publicul ți-a oferit un feedback care te-a impresionat profund? Poți să ne împărtășești o astfel de experiență?

De fiecare dată când am avut un concert sau un eveniment privat, publicul a fost foarte mulțumit, asta probabil pentru că îmi aleg publicul și evenimentele la care prestez.

9. Ce înseamnă pentru tine un spectacol perfect? Cum știi când ai reușit să creezi o experiență cu adevărat memorabilă pentru cei prezenți?

Spectacolul perfect pentru mine înseamnă să transmit emoție publicului prin muzică mea. Când am plecat din locație să le rămân în minte cu programul meu artistic, și să își dorească să mă asculte din nou.

10. Să fii un artist de succes presupune multă muncă și dedicare. Cum arată o zi obișnuită din viața ta?

Toate zilele mele au legătura cu muzica. Nu există zi fără Dumnezeu, familie și muzică.

11. Plănuiești să colaborezi cu alți artiști sau să dezvolți proiecte care să includă și alte forme de artă?

Sunt mereu într-o continuă evoluție, așa că sunt deschis la orice colaborare care mă ajută să cresc.

12. Cum vezi rolul muzicii instrumentale în lumea modernă a divertismentului, dominată de tehnologie și digitalizare?

Muzică evoluează foarte mult în fiecare zi, foarte multe genuri muzicale încep să fie combinate, iar toate aceste combinațîi se fac prin muzica instrumentală, toate proiectele muzicale încep din acest punct.

13. Care sunt cele mai mari visuri pe care le ai ca artist și cum te pregătești pentru a le transforma în realitate?

Visul meu ca artist este ca muzică mea să ajungă la urechile cât mai multor oameni. Proiectul meu a început de la ideea de a schimba mentalitatea oamenilor (mirilor), ca în loc de melodia tradițională de primire a invitaților ce se repetă la nesfârșit timp de o oră, poate chiar și mai mult, să fie înlocuită cu un program artistic care să se integreze perfect pentru un eveniment deosebit. 

14. Dacă ar fi să te întorci în timp, ce sfat ți-ai da ție, celui care abia începea să cânte la vioară?

Aceleași sfat pe care l-am primit de la profesorii mei: Să nu treacă o zi fără să studiezi.

15. Cum crezi că arată viitorul pentru Vovo Violin și ce noi experiențe pregătești pentru publicul tău?

Pentru proiectul Vovo Violin văd un viitor plin de evenimente deosebite la care oamenii vor fi încântați să mă asculte.

  Fiți la curent cu ultimele noutăți. Urmăriți Spectacola și pe Google News